在「To be or not to be」之外尋找更多的可能—樹精與伯公
節目名稱：樹精與伯公
演出：軟綿尾巴組
時間：109/10/9 11:00
地點：壢小故事森林
撰文：程皖瑄【鳥組人演劇團 藝術總監】
參與式的設計是兒童劇常見的橋段，「樹精與伯公」這齣戲除了善用參與互動，進一步考慮「環境」，將壢小故事森林打造成一個公民投票所，帶領大小觀眾探討嚴肅的都更議題，並且在結局處選擇觀眾投票的方式決定戲的結局。演員才華洋溢，能歌能演奏能操偶，每一人擔任多種角色，切換之間流暢、默契十足，飾演主角的演員把兒童面對新環境的陌生、渴望交朋友又害怕的矛盾、單親家庭下的寂寞詮釋的真誠可愛，另一位同時擔任吉他現場伴奏的演員，在扮演客家里長時把客家人節儉度日的習慣詮釋的自然深刻，莞爾不已。物件的使用也令人驚艷，一本大書展開，不慍不火的講述先民開墾拓荒史，是全戲動容的時刻。同學提出一同遊玩的邀請，女主角驚嚇不已停頓後達成協議「沒有伯公冰棒」，歡笑中更帶了點感動的淚。表演流暢充滿默契，是這次軟綿尾巴組演出最讓我激賞的部分。
故事敘述一個擁有客家、閩南、新住民的社區討論是否要拆除老舊土地公廟改建中壢迪士尼，拆除小廟可以把神靈集中祭祀事小，守候這片土地的百年神樹存亡去留茲事體大，寄居在樹中的樹精與一個剛轉學的孩子相會，在樹精的陪伴之下，小朋友學習勇敢表達自我的想法，展開認識土地鄉里的旅程，最後現場觀眾投票決定「拆」「不拆」結局。
我看的場次大家決定不拆古廟，於是在迎神鼓中神木被圍起紅布條，土地公開始呼吸吐納，象徵持續守候大地，迎來一片溫馨結局。
回到文本層面，探討要保留土地公廟，還是改建中壢迪士尼這個「to be or not to be」非黑即白的二元命題，我想問，是不是有第三種或是三種以上的可能呢？
在公民社會中，做出任何決定的前提是各個面相有充足的討論與思辯，支持、反對之餘，更要去探討這是誰的觀點？甚麼脈絡下做出的決定？是不是有隱含的意識形態以及刻板印象？或是歧視在作祟？
劇組用各式的手法暗示反對資本主義的立場過於明確，先入為主的敘事觀點令我擔心難道面對都更，我們只有一種政治正確的說法嗎？
其實目前修繕精良的壢小故事森林何嘗不是翻修後的成果，老屋的改造再出發是目前我們要面對的議題，這齣戲將土地公廟塑造成純粹的善，迪士尼變成貪婪慾望的惡，要小心論述上的單一角度造成文本無法再深化的困難。
迪士尼只是一個的指涉，但如果一個好的開發能夠改善經濟結構、留住人才，凝聚社區意識，何嘗不好？戲中的小朋友父親日夜顛倒的工作模式反映出勞工階級的困境，父親看待迪士尼的觀點是甚麼？如果父親可以在迪士尼獲得一個薪水、時間穩定的職位，給予女兒更多陪伴，是不是可以強化文本的張力，並一路去探究角色的心路歷程？一點淺見，提供給編劇參考。
看見百年老樹圍起紅布條象徵信仰的驕傲，無形的文化餵養著生命歷程。但我們是否也看到舊廟壠生活圈的困境？沒有廟公、沒有廁所、沒有光明燈（當然這不是每間廟的必要元素），再再象徵著走不出去的窮鄉存活議題。在戲中，我們得知土地公陪伴寂寞的孩子、忙碌工作的大人、無所歸依的老人心靈，但是除此之外，我看不出更大的理由為什麼要保留土地公廟？至於為什麼要引入迪士尼（？）當然迪士尼是簡化的概念，替換成環球影城、大型outlet商場、度假村皆可以，一個外力介入其來有自，可以改善生活、提供機會（尤其是中壢區做為外籍勞工最密集的工業區）。對於產業結構議題，我期待更多面向的角度探討，由於戲中政府、建商、地主的不在場，再再困惑著要做投票決定的我，迪士尼如果可以成為女主角與朋友破冰話題，作為一個分享歡笑記憶的客體，也不是功利主義萬惡代表啊。
公投只是一個參與的包裝，拿掉公投，其實單就展演小女孩的轉學經歷，與樹精的冒險（多希望不要只存在夢境中），魔幻寫實以及議題象徵力道已足夠，也許我們甚至不需要在劇場即時投票，如果留著一點想像空間，交給觀眾回去思考呢？劇場貴在求真，並勇於提出問題，如能針對每個假設、角度充分審視，從中深化自我的審視、身分的認同，這個製作的敘述觀將觸及更廣。
因為我只看了一場，無法知道其他場觀眾的決定，我想問，廢票的處理方式是否有被納入考量呢？創作者是否思考投廢票的意涵？觀眾只能就贊成與反對選一種表態，如果全場觀眾都不表態，零票對零票，又引導出甚麼背後意涵呢？傑克華倫(Jason Warren)在《虛擬真實：沉浸式劇場創作祕笈》(Creating Worlds: How to Make Immersive Theatre)一書中提到，當演出中觀眾參與度滲入的比例越高，創作人越要思考的每一個可能、面相、維度需要更縝密，「投票」看似單純，背後牽動的複雜動機紋理，有待更細膩的拆解與設計。
另外想提的是「拆除不代表抹除」，幾年前台大鹿鳴堂面臨拆除命運(至今延宕之中的曲折暫且不提)，與鹿鳴堂有著特殊情感的台大戲劇系學生當時以唱歌、表演、塗鴉刻印記憶。學生們知道必須向充滿記憶卻不堪使用的舊建築說再見，才有可能迎來更新的劇場空間，故比起拆還是不拆結果，逆著追溯要什麼樣的生活願景才是重點，或是這個變動如何影響著每個人的生活？而戲中表演的日本人切腹自殺的橋段，遊走於刻板的邊緣又是另一個模糊觀看的干擾了。